Danylo Halkin (UA)

Štúdium: Divadelná a umelecká škola, Dnipropetrovsk; Akadémia stavebného inžinierstva a architektúry, Dnipropetrovsk.

Umelec a kurátor, ktorý pracuje s verejným priestorom prostredníctvom site-specific inštalácií, happeningov, sociálne angažovaného umenia a ďalších interdisciplinárnych foriem. Ťažiskom jeho tvorby je sovietske dedičstvo východnej Európy — objekty priemyselného dizajnu, monumentálnej výzdoby a vizuálnej propagandy, ktoré vyníma z pôvodného kontextu, prehodnocuje a muzealizuje. Spolupracuje pritom so štátnymi a mestskými kultúrnymi inštitúciami. Od roku 2009 pracuje aj pod hlavičkou experimentálnej skupiny 2222, ktorú tvoria alter egá jediného autora. Je zakladateľom mimovládnej organizácie Pridneprovskiy Barvinok (2018) a výstavného priestoru Barvinok Art Residence (2020).

Po roku 2022 rozvinul rozsiahly projekt zberu, transpozície a reinterpretácie sovietskych vitrážových okien z verejných budov — nemocníc, hasičských staníc a vojenských náborových úradov. Séria Optical Prostheses, prevezená z Ukrajiny za extrémnych podmienok, zachraňuje z trosiek dedičstvo socialistického realizmu prepojeného s folklórnou estetikou; dedičstvo, ktoré bolo najprv rozoberané v mene dekomunizácie a napokon rozbité ruským bombardovaním. Prezentáciou týchto objektov ako autonómnych umeleckých diel im Halkin udeľuje nový status — status protéz v doslovnom zmysle náhradných zariadení —, prostredníctvom ktorých sme vyzvaní spochybniť spôsoby, akými „vidíme“ históriu.

Rovnaký princíp prenáša do maľby: grisaillové plátna zaznamenávajú konkrétne, vojnou poškodené okná ako dokumenty aj ako ikonoklastické gestá. Patrí k nim aj Okhmatdyt (2024), venovaný vitráži zbombardovanej detskej nemocnice v Kyjeve — dielo, v ktorom sa dokumentárna presnosť záznamu stretáva s odosobneným, takmer archívnym tónom šedej škály. Halkin tak pracuje s dvojitou stratou: s objektom, ktorý bol zničený, a s ideológiou, ktorá ho vytvorila a ktorá sa nedá jednoducho odmietnuť ani zachovať. Získal Grand Prix MUHi (2011), tretiu špeciálnu cenu PinchukArtCentre (2013) a špeciálnu cenu Art Future (2020); bol nominovaný na Cenu PinchukArtCentre (2011, 2013, 2015), na Kuriochinovu a Kandinského cenu (2012) a bol finalistom Malevičovej ceny (2014) i sochárskej ceny M17 (2020). Absolvoval rezidenčné pobyty okrem iného v Künstlerhaus Lauenburg/Elbe, Gaude Polonia (Białystok, Varšava), Fondazione Bogliasco (Janov), 40mcube (Rennes), La Quadriennale di Roma (Rím), École nationale supérieure d’art (Bourges) a Cité internationale des arts (Paríž). Žije a tvorí v Paríži.

Z medzinárodných výstav: Gangwon International Biennale, Gangneung (2018); KW Institute for Contemporary Art, Berlín; Saatchi Gallery, Londýn; Kunsthal Charlottenborg, Kodaň; Danubiana Meulensteen Art Museum, Bratislava; When Faith Moves Mountains, PinchukArtCentre, Kyjev (2022); Kaleidoscope of (Hi)stories. Ukrainian Art 1912 — 2023, Albertinum, Drážďany a Museum de Fundatie, Zwolle (2023); Optical Prostheses, Maison de la Culture, Amiens.